217. 第二百一十六时 《不再恋爱》……

这个新的变化为乔琳带来了新问题, 她现在得做个决定，要么把《不再恋爱》的整个工程推后或者重新选角，要么硬着头皮在5月开始正式拍摄, 争取在她的身体发生明显变化之前结束拍摄。

乔琳跟比尔讨论了一下现在的谈判进度, 觉得目前双方妥协的可能性比较高，于是决定硬着头皮继续进行前期制作。

她想的是她跟剧组成员可以先行进行拍摄相关的训练，如果顺利的话他们在5月中旬就可以进入主体拍摄，这样一来他们就能在6月30日原有工会合约到期前完成拍摄，后期工作可以等待续约或者罢工结束后进行。

在计算过相关的成本后, 乔琳觉得这个计划是目前最有可能的。如果她推迟整个计划，也同样需要观望续约的情况，这样一来，跟其他演员的档期约定反而会有变化，同样不利。

就这样, 前期制作的工作继续推进着。

乔琳在4月中旬开始了针对性的声乐训练和舞蹈训练。好在他们给《不再恋爱》设定的主要舞蹈风格是50年代末和60年代初的爵士，还有一些60年代流行的瓦图西舞、扭扭舞和布加洛舞的动作。而且整体的舞蹈设计倾向于愉悦、俏皮的轻松风格, 没有什么超出乔琳现在身体状况的承受能力的动作。况且一些过于专业的舞蹈桥段本来就可以交给专业的替身演员，这让导演松了口气。

与此同时，剧组的制作设计师安德鲁·劳斯已经开始了把整个剧本视觉化的工作。导演佩顿和制作人乔琳都希望《不再恋爱》能有一种理想化的60年代风格：

人人打扮得精致入时，住在布置精美的公寓里，天气阳光明媚，到处都是艺术和蓬勃的乐观主义。当主角走到街中央优雅地招手时, 一辆完美的亮黄色出租就会恰到好处地停到他们的身旁。甚至他们也不像常人那样说话, 而是有节奏地、满含隐喻地讲话, 就像是下一秒他们就要唱起歌来了。

这是对一个不存在的60年代的纽约的虚构想象，也是当代人对既往时代的怀旧幻想。所有这些荧光色的、瑰丽的夸张描述，都需要负责布景和服装造型设计的相关部门把它们从纸面变为现实。

安德鲁带领美术部门开始打造这个虚构纽约的夸张背景。他们把帝国大厦、自由女神像和克莱斯勒大厦的彩色图像绘制在主角芭芭拉公寓的全景窗户上, 试图让观众明白这是纽约的同时，感受到这一切背后夸张的舞台感和虚幻感。等到正式开拍前，卢比孔河的摄影棚外就有了一个超现实的1963年的纽约。

乔琳对他们的工作简直赞不绝口。他们真的像是把人们回忆中那个无限被美化的60年代的设计风格带回到了剧组的片场。当她走进她剧中的公寓布景时，到处都是风格化的设计，糖果色的沙发套组、粉色和白色的窗帘、现代风格的装饰壁炉和抽象画、刻意染色的埃罗·沙里宁椅子，一切都把人带到了过去的时空中。

与安德鲁·劳斯一同工作的服装设计师丹尼尔·奥兰迪为全剧组设计了100多种服装。这些服装参考了60年代著名设计师的作品，保证它们看上去符合时代特色的同时又完全不过时。

乔琳的角色芭芭拉·诺瓦克的造型设计更是重中之重，她的服装和造型设计参考了很多同时代的名人。丹尼尔还奉献出了自己收藏了多年的古董面料来制作芭芭拉的衣服。这些衣服加起来足以变成一场完整的时装秀。

当乔琳看到那个被她的戏服塞满的巨大衣橱时，她感慨地说：“这下会很好玩的。”

将在电影中扮演编辑薇基的莎拉·保尔森也有一个属于她的巨大衣橱。她附和了乔琳的话：“这就是我一直梦寐以求的那种电影。”

当整个剧组有条不紊地推进工作时，编剧工会和导演工会还在同制片公司的代表们进行着艰难的谈判。

乔琳回到家里时看到保罗正待在自己的工