第110章海豚

七月就在无声无息中往后走，刘一菲只住了一晚就又回到了她妈妈的怀抱，毕竟和她妈妈相依为命那么多年，就像她自己说的十岁之前是她陪她妈妈，十岁之后是她妈妈陪她！

但张洋却在想很多，花木兰之后自己的第一部国产大片，怎么在全世界范围内大卖，光靠自己的影响力有用，但还是不够大，什么东西在世界范围内最容易火呢？

动漫和音乐，想到这就要好好构思一下了，在花木兰上映以后，过一段时间就可以发布这样的动漫短篇，再加上王炸级别音乐的话可以让大家对这部电影充满期待，这样的话最好是纯音乐。

这样一首适合的纯音乐很容易就能筛选出来了，接下来就是把谱子搞出来，这种音乐没个西方乐器乐队来搞是搞不好的。

张洋先打了个电话给助理，让他订好去深证的机票，然后打电话给刘一菲让她准备和他一起去趟深证，接着再给腾训公司打电话交代一下事情。

几個人到了腾训总部，就去了腾训特效，这边泰坦尼克号还在做着，加上张洋的介绍，现在迪士尼还愿意给些特效订单，以后就要看张洋自身影响力和腾训的优势能有多大了。不过张洋相信华夏互联网在卷人这块不输于人。

然后让特效部门的以刘一菲为原型创造出动漫需要的样子，要让看到动漫的人一眼就看出来这不是刘一菲吗？

再把一个五分钟短篇要展示的东西告诉他们，为此张洋还带来了画的一些漫画，虽然画的略显潦草，他们应该能看的明白吧！

接着张洋就到了扣扣音乐这边，来做这首纯音乐victory。

Victory这首曲子的乐器：铜管组，弦乐组，打击乐组，合成器音色(含钢琴音色)，电吉他。

铜管组和弦乐组构成的管弦乐声部是大家都显而易见的了，打击乐组也是，但是里面的钢琴不是真钢琴，是来自合成器的钢琴音色，除此之外，合成器的其他部分是点睛之笔，藏在管弦乐后面以琶音的方式进行伴奏，单听合成器音轨会非常空灵，非常神圣，还有一部分合成器音色负责炸裂的部分，这首曲子有的人所说的炸裂的感觉其实就是合成器音色带来的感觉，并不是管弦乐声部带来的感觉，单听管弦乐版本会感觉很软。

电吉他在后半部分伴奏，伴奏的节奏型就跟摇滚歌曲里经常用到的节奏型差不多，但是这个电吉他也是藏在里面，一般不容易听出来。

另外还有合唱人声和独唱人声，这个个人声，尤其是独唱的个人女声，虽然有点毁曲的感觉，加上她的声音反而显得有些中二，曲子其实无人声版本才是精华。但是个人声音的记忆点有点强的。张洋把其中和声的部分去掉了。但是单人女生的留了下来。

这里强调一下，原时空Victory这首曲子的作曲人托马斯·伯格森人，在16岁的时候就已经开始能写出超越谭吨的五分钟以上的大型织体的乐曲了。而且当时他用的还是TM贼JB难用的一种编曲软件制作的。

先不说他的其他曲子，去听了他16岁那年做的那首自娱自乐的曲子，你就会发现国内百分之80以上的音乐人这辈子音乐都白学了。

这首Victory只是他众多曲子里面一首极其具有流水线商业味的曲子，在他的作品里是相当平庸的一首，他还有很多放飞自我不受约束的曲子，在那些曲子面前，这首Victory真的不算啥了。所以张洋就拿来用了。

而且天才就是天才。这个作曲人的音乐是自学成才。比起张洋来厉害多了，其实张洋发现他过来之后也是变聪明不少的，不止大脑连身体素质也高了很多。

现在张洋遇到一个问题，这种女高音乐队的人唱出来的让人不怎么满意。